Biografia

gaarder, jostein. el mundo de sofia. 5a ed. D.F., México: Patria/Siruela, 1998. 640. Print.
De Paz, Alfredo. La revolución romántica, Poéticas,estéticas,ideologías. 2da ed. Madrid,España: tecnos Alianza Editorial, 1984. 440p. Print. 
Heath, Duncan. Romanticismo para principiantes. 1a ed. Buenos Aires,Argentina: errepar longseller, 2000. 176. Print. 
cuando llegue a mi casa te mando la tercera bilbiografia

Romanticismo americano

En la Norteamérica posterior a la rebelión no hubo ninguna tendencia reformista extrema, como el jacobinismo, que introdujorn la clase de socialismo conspirativo que surgió en Europa. En cambio, en Norteamérica, el romanticismo tomó su sabor pedículo del fuerte legado del puritanismo disidente del siglo XVII, una severa forma calvinista de protestantismo.

Partiendo de esto y del éxito de la rebelión contra los británicos, los románticos norteamericanos desarrollaron una filosofía del individualismo, con el ser como héroe de su propia existencia, contra el telón de fondo de una frontera singularmente norteamericana dada por Dios, un Edén moderno.

Trascendentalismo

El trascendentalismo fue la «Declaración de Independencia» intelec­tual de Nueva Inglaterra, una escuela nativa, de filosofía idealista mística norteamericana con ideas tomadas de la Lake School inglesa, Thornas Carlyle y el romanticismo alemán. Su luz conducto­ra era el ex ministro unitario Ralph Waldo Emerson, reverenciado como sabio en su hogar en Concord, Massachusetts. Emerson apelaba a un modo de pensamiento norteamericano.

Hawthorne y el puritanismo

En 1840, el comentarista francés Alexis de Tocqueville  escribió que "los norteamericanos aún no poseen, en términos estrictos, ninguna literatura». Extrañamente, cuando Norteamérica encontró su voz literaria «auténtica», fue en un estilo de alegoría y simbolismo más sombrío que optimista, sobre la experiencia norteamericana. Nathaniel Hawthorne  exploró el legado puritano de culpa fundamentalista, alienación y «pecado original» en su gran novela La letra escarlata

Karl Marx

Karl Marx: ¿el último romántico?

‘‘ Karl Marx (1818-83) no fue un profeta nato de la -condeii,i capitalista y el triunfo comunista». Evolucionó primero

todas las etapas embrionarias del romanticismo: un tempralk, interés en la religión, poeta byroniano con emociones prometolew joven filósofo hegeliano, agitador revolucionario y periodista militante. Aquí tenemos a Marx, de 23 años, caracterizado por tal socialista alemán, Moses Hess (1812-75): «Traten de imaginar a Rousseau, Voltaire, Holbach, Lessing, Heine y Hegel todos combinados en una persona -digo combinados, no mezclados- y tienen al doctor Marx».

Una revolución burguesa

Marx admiraba el capitalismo burgués como la fuerza productiva más avanzada de la historia hasta entonces. Pero había creado sus propios «sepultureros» en la masiva clase trabajadora industrial cuya victoria final estaba Asegurada por la historia. Entretanto, en el veredicto realista de Marx, 1848 fue una revolución burguesa, otra etapa en la historia de las luchas de clase, pero no socialista todavía. Tenía razón. Los objetivos de los revolucionarios de 1848 eran lamentablemente confusos y estaban condenados al fracaso.

Pintores Franceses

A pesar del antagonismo con los ideales del romanticismo, el arte neoclásico de la Francia revolucionaria empezó a avanzar inexora­blemente hacia las formas románticas. Los artistas del estudio de J.-L, David estuvieron ellos mismos entre los primeros pintores

románticos verdaderos. A.-L. Gírodet  ilustró el aleja­miento del neoclasicismo en su “Ossian recibiendo a los generales de la República" , una combinación de clásica propaganda republicana con nuevo asunto y realización románticos. El bardo romántico ficticio es representado saludando a los generales en un marco fantástico alegórico que poco les debe a los ideales de Davi.

Orientalismo

Delacroix derivó inspiración de los elementos románticos de Da

Shakespeare y Byron, pero los convirtió en visiones de inmediat

emocional y sensual que también denotaban su fascinación con Oriente. Su pintura -Grecia expirando en las ruinas de Missolon (1827), realizada en memoria de la muerte de Byron en la guerra'

independencia griega, muestra una figura que es alegórica e innegablemetne física a la vez. A pesar de que se lo consideraba

líder de los románticos, Deiacroix era fiel a la tradición clásica.

A pesar del antagonismo con los ideales del romanticismo, el arte neoclásico de la Francia revolucionaria empezó a avanzar inexora­blemente hacia las formas románticas. Los artistas del estudio de J.-L, David estuvieron ellos mismos entre los primeros pintores

románticos verdaderos. A.-L. Gírodet (1767-1824) ilustró el aleja­miento del neoclasicismo en su “Ossian recibiendo a los generales de la República" (1802), una combinación de clásica propaganda republicana con nuevo asunto y realización románticos. El bardo romántico ficticio es representado saludando a los generales en un marco fantástico alegórico que poco les debe a los ideales de Davi

Música Romántica

  Beethoven

   Franz Lizt

Frederic Chopin

Keats

Keats: lo real y lo ideal

oflio Wordsvvorth, John Keats (1795-1821) desarrolló una filosofía kftoturalista: el mundo visible y tangible era la medida de lo sublime, ai tenía una visión esencialmente trágica. La imaginación sólo t^,11, tender a lo sublime, que siempre se mantendrá más allá del a    capacidad mortal. 

La belleza es verdad

En su temprano poema «Endymion^» , Keats mostraba tensión entre lo ideal y lo real. La búsqueda de Endymion de su ideal romántico —Cynthia, la luna— termina cuando se enamora de una mujer real, Phoebe (Cynthia disfrazada). El poema puede leerse como una alegoría del poeta buscando la belleza ideal pero constantemente distraído por la realidad. La belleza, sea real o ideal, es el único signo de lo absoluto permitido al hombre mortal. «No estoy seguro de nada excepto la santidad de los afectos del corazón y la verdad de la imaginación: lo que la imaginación torna corno belleza debe ser verdad haya existido antes o no.»

Literatura Inglesa

William Blake  trabajaba solo, siempre en Londres, y tuvo poco reconocimiento en el curso de su vida. Era considerado excéntrico, o incluso un loco, y sin embargo Wordsworth dijo de '<Hay algo en la locura de este hombre que me interesa más que cordura de lord Byron».

 ideó una singular cosmología simbólica que tradujo en grabados, lmiuras y poesía, en una fusión sinestésica de los tres medios.Para Blake. la imaginación es la fuente de la redención del hombre, su acceso a la Nueva Jerusalén, o paraíso recuperado en - la tierra. Blake se veía a sí mismo como un visionario y un profeta.

El rechazo de Shelley a la autoridad de una religión establecida era toda una excepción en los comienzos del siglo XIX. Estaba influido en su pensamiento por el filósofo anarquista de !a Ilustración William Godwin . esposo de la pionera feminista Mary Wolistonecraft. En 1814, Shelley se escapé a Italia con la hija de ellos de quince años, Mary, que como Mary Shelley  escribió el relato gótico Frankenstein .Mary Shelley le dio al tema prometeico mayor relevancia para la sociedad contemporánea al referirse a Frankenstern como <‹el moderno Prometeo». El doctor Frankenstein dota de electricidad al moderno '<fuego prometeico» para animar su creación, pero con resultados desastrosos.

Al satirizar el ego creativo romántico (casi exclusivamente mascu­lino), Mary Shelley aborda los peligros del genio fáustico cuyos experimentos no reconocen otros límites que su propio universo moral incierto. La novela expone la actitud de peligrosa introspec­ción del pensador romántico preocupado con sus propia conciencia.

Loco, malo y es peligroso conocerlo-. Se hizo famoso

de la noche a la mañana, a los 24 años.

ndo se le pide que dé el nombre del romántico arquetipo°, ¡lin gente recuerda a George Gordon, Lord Byron. No obstante. a pesar de la imagen romántica que se le adjudica a Byron, su obra posee fuertes elementos antirrománticos. Byron deploraba el romanticismo, en particular el de los lakistas ingleses, pensaba que la gran tradición del verso inglés había cesado con I muerte de los poetas neoclásicos Pope y Di-yden. Hubo adrniraci mutua entre Byron y Goethe, en su fase clásica madura.